Gassenhauer Trio

Michael Schäfer liebäugelte zunächst mit dem Gedanken, Glaziologie zu studieren, entschloss sich dann aber, die Musikerlaufbahn einzuschlagen. Der vielfach ausgezeichnete Pianist, auf den Konzertpodien der Welt als Solist, Kammermusiker und Liedbegleiter zu erleben, bekleidet seit langem auch eine Professur für Klavier an der Hochschule für Musik und Theater München. Aus seiner Klasse sind zahlreiche Preisträger und Gewinner internationaler Wettbewerbe hervorgegangen und viele seiner Studenten sind inzwischen selbst als Solisten und Professoren weltweit tätig.
In seinen CD-Veröffentlichungen setzt sich Schäfer vorzugsweise für zu Unrecht vergessene Kompositionen und Werke ein, die er in geduldiger Forschungsarbeit einem Glaziologen gleich aus den Tiefen der Vergangenheit ans Licht der Gegenwart holt. Diese Einspielungen erhielten bereits zahlreiche Auszeichnungen, so z.B. erst jüngst die französischen Schallplattenpreise „Classique-Info Ring“, Diapason d‘Or und Diapason 5, waren CD-Tipp des Monats bei Klassika und standen auf der Jahres-Topliste der „Neuen Musikzeitschrift“.

Mit 19 war Ilona Then-Bergh bereits Mitglied des Bayerischen Staatsorchesters, vier Jahre später wechselte sie als erste Geigerin zum Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks. Nach ihren Preisen bei den internationalen Kammermusikwettbewerben in Florenz und Vercelli gab Ilona Then-Bergh ihre Orchestertätigkeit allerdings bald auf, um sich ganz der Kammermusik widmen zu können. Zudem unterrichtet sie als Professorin für Violine an der Hochschule für Musik und Theater München. Es folgten Auftritte in Europa, Asien und Afrika, so unter anderem in Moskau (Saal des Tschaikowsky-Konservatoriums), London (Wigmore Hall), Berlin (Kammermusiksaal der Philharmonie) und Tokio und die zweimalige Auszeichnung mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik (Vierteljahresliste). In den letzten Jahren setzt sich Ilona Then-Bergh verstärkt für Werke ein, die noch nicht zum Standardrepertoire ihres Instruments gehören, die sie aber für eine Bereicherung des klassischen Kanons hält. So entstand beispielsweise zwischen 2006 und 2009 die (bei der Kritik hochgelobte) weltweit erste Gesamteinspielung der Werke für Violine und Klavier von Ottorino Respighi.
Ihre jüngsten Veröffentlichungen (Violinsonaten von Sylvio Lazzari, Grigorij Krein, Claude Delvincourt, Florent Schmitt, Laszlo Lajtha sowie Klaviertrios von Leonid Sabaneev) wurden jeweils CD des Monats und von der Kritik herausragend bewertet.

Die junge Geigerin Lilian Heere wurde in Stuttgart geboren, wo sie 1999-2012 bei Miriam Röhm-Wieck an der Musikschule Stuttgart Unterricht nahm. 2009 wurde sie ins Bundesjugendorchester aufgenommen, sie gewann mehrfach erste Bundespreise in der Kategorie Violine Solo beim Bundeswettbewerb Jugend musiziert, sowie einen Sparkassenförderpreis. Beim Wettbewerb „WESPE“ wurde Lilian Heere 2010 mit dem Sonderpreis  für die „beste Interpretation eines Werks der verfemten Musik“ ausgezeichnet. Ab 2011 folgten Solokonzerte u.a. mit dem Göppinger Kammerorchester, dem Paulus Orchester Stuttgart, dem Uniorchester Stuttgart und dem Biberacher Jugendorchester. Seit 2012/13 ist Lilian Heere Jungstudentin an der Musikhochschule München bei Prof. Julia Galić, seit dem Wintersemester 2013/14 Bachelor-Studentin bei Prof. Ingolf Turban.

Die in Düsseldorf geborene, japanisch-australische Bratschistin war zunächst Jungstudentin an der HfMT Köln bei Rainer Moog. Nach ihrem Abitur wechselte sie an derselben Hochschule zu Antoine Tamestit. An der Chapel Queen Elisabeth studierte sie beim Artemis Quartett und nun setzt sie ihr Studium bei Hariolf Schlichtig in München fort. Weitere musikalische Impulse erhielt Hiyoli Togawa von Ana Chumachenco, Thomas Brandis, Matthias Lingenfelder (Auryn Quartett), Wolfgang Boettcher, Kim Kashkashian und Jean Sulem. 

Nach frühen Wettbewerbserfolgen mit einem 1. Preis mit Höchstpunktzahl beim Bundeswettbewberb Jugend musiziert, gewann Hiyoli Togawa 2013 den 48. internationalen Violawettbewerb in Markneukirchen und erhielt zahlreiche Sonderpreise. Sie wurde von einem Sonderpreis der Deutschen Stiftung Musikleben und von weiteren Preisen wie u.a. dem Neusser Kunstförderpreis und dem Förderpreis Debüt um 11 ausgezeichnet. 

Kammermusikalische und solistische Auftritte führten Hiyoli Togawa durch Europa und Japan. Solistisch trat sie u.a. mit der Vogtland Philharmonie, der Chursächsischen Philharmonie, der Klassischen Philharmonie Bonn unter der Leitung von Jiri Malat, Florian Merz, Heribert Beissel auf, mit dem Rheinischen Kammerensemble machte sie als Solistin eine Japantournee. Im Bereich der Kammermusik konzertierte sie mit Musikerpersönlichkeiten wie u.a. Rainer Moog, Johannes Goritzki, Bernd Glemser, dem Delian Quartett, Igor Levit und Veronika Eberle. Sie gastierte bei Festivals wie dem Chopin Festival Marienbad in Tschechien, Musik in Häusern der Stadt, Festival in Maulbronn Bernd Glemser and friends, Fürstensaal Classix in Kempten, Heidelberger Frühling.
Radiomitschnitte wurden im WDR, BR, HR, MDR, NDR, SWR, ORF, SR, Radio4 gesendet.

Hiyoli Togawa ist Stipendiatin der Deutschen Stiftung Musikleben, der Orlandus Lassus Stiftung, der Oscar und Vera Ritter-Stiftung und von Live Music Now München. Außerdem wurde sie von der Musikstiftung Köln und der Werner Richard-Dr. Carl Dörken Stiftung unterstützt.

Hiyoli Togawa spielt eine Testore aus Mailand (1749), eine Leihgabe der Deutschen Stiftung Musikleben.

„Technisch auf allerhöchstem Niveau spielt er mit wunderbarem, grossem Ton und einwandfreier Intonation. Seine Phrasierungen sind einfühlsam, und er erfasst in außerordentlicher Weise die philosophische Dimension der Werke, die er spielt“, äußerte sich Lorin Maazel über Wen-Sinn Yang. Seit dem 1. Preis beim Internationalen Musikwettbewerb Genf 1991 ist der Cellist gern gesehener Gast auf den bedeutenden Konzertpodien Europas und Asiens und bei internationalen Festivals. Dabei musiziert er mit Dirigenten wie Sir Colin Davis, Mariss Jansons und Yuri Temirkanov. Sein breit gefächertes Repertoire ist auf über 20 Einspielungen dokumentiert. Als Anwalt für wenig bekannte Cellomusik hat Wen-Sinn Yang die Konzerte von Carl Yulevitch Davidoff, die Capricen von Alfredo Piatti und Heiner Reitz sowie das gesamte Kammermusikwerk für Cello von Aribert Reimann eingespielt. Der in Bern geborene Musiker taiwanesischer Abstammung studierte bei Claude Starck in Zürich und bei Wolfgang Boettcher in Berlin, später in Meisterkursen bei Janos Starker und David Geringas. Mit 24 Jahren wurde er 1. Solocellist des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks, mit dem er vielfach solistisch auftrat. Wen-Sinn lehrt als Professor an der Hochschule für Musik und Theater München, seit 2009 ist er außerdem Vizepräsident.

Alexandra Obermeier, 1992 in München geboren, begann im Alter von sechs Jahren mit dem Klavierspiel. Mit acht Jahren erhielt sie ihren ersten Klarinettenunterricht, mit 13 Jahren begann sie Tenorsaxophon zu lernen. Im Alter von vierzehn Jahren wurde sie als Jungstudentin in der Klarinettenklasse von Prof. Ulf Rodenhäuser an der Hochschule für Musik und Theater München aufgenommen, seit dem Wintersemester 2011/12 ist sie dort Vollstudentin.

Obermeier erhielt dreimal in Folge ein Stipendium vom Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks mit anschließender Rundfunkaufnahme. Auf ihren Instrumenten Klarinette und Klavier erhielt sie zahlreiche erste Preise beim Wettbewerb „Jugend musiziert“ auf Regional-, Landes- und Bundesebene. In den Jahren 2008 und 2010 wurde ihr zusätzlich der Sonderpreis der Sparkasse für besondere musikalische Leistungen verliehen. Im Januar 2011 gab sie in der Sendung U21 auf BR-Klassik ein Interview und spielte live im Studio. Zuletzt führte Obermeier im Sommer 2012 beim 13. Internationalen Musikfestival „Duchi d`Acquaviva“ in Italien Mozarts Klarinettenkonzert auf. Im Januar 2013 wurde sie Praktikantin in der Bayerischen Orchesterakademie.