Die letzte Symphonie

Sonja Korkeala wurde in Finnland geboren. Sie studierte an der Sibelius-Akademie in Helsinki, an der Liszt-Akademie in Budapest und an der Hochschule für Musik in München bei Prof. Ana Chumachenko und beendete hier ihr Studium mit dem Abschluss der Meisterklasse.

Sonja Korkeala gewann Preise bei finnischen und internationalen Wettbewerben, unter anderem 1984 den 1. Preis bei Concertino Praha in Prag mit ihrer Zwillingsschwester Katinka, Sonderpreis 1985 in Kuopio (Finnland), 1988 in Gorizia (Italien) und 1991 den 1. Preis bei der Konzertgesellschaft München.

Von 1994 bis 2005 war sie als Assistentin von Professor Ana Chumachenko an der Hochschule für Musik in München tätig, seit 2001 unterrichtete sie als Lehrbeauftragte eine eigene Klasse.

Sonja Korkeala erhielt 2011 eine Professur an der Hochschule für Musik und Theater München.

Seit 1993 spielt sie als Primaria im Münchner Rodin-Quartett, das seit 1997 in einer eigenen Konzertreihe im Max-Joseph-Saal der Münchner Residenz konzertiert und zahlreiche CDs beim Label Amati aufgenommen hat, darunter die Gesamteinspielung der Streichquartette von Ignaz, Vinzenz und Franz Lachner als Erstveröffentlichung, Streichquartette von Felix Mendelssohn Bartholdy, von Ludwig van Beethoven, von Franz Schubert sowie eine CD mit dem Klarinettisten Eduard Brunner.

Sonja Korkeala ist bei zahlreichen Festivals aufgetreten, z. B. Amiata Pianofestival, Kuhmo Kammermusik Festival, Savonlinna Opernfestspiele, Kammermusiktage Büsingen, Brühler Schlosskonzerte, Jugendfestspieltreffen in Bayreuth, International Festival Santa Fiora, Regertage Weiden.

Sonja Korkeala hat Konzerte mit vielen Musikern gespielt, z.B. András Adorján, Adrian Brendel, Eduard Brunner, Ana Chumachenco, Christoph Hartmann, Helena Juntunen, Sharon Kam, Radu Lupu, Siegfried Palm, Alfredo Perl, Christoph Richter, Guido Schiefen, Hariolf Schlichtig, Wolfram Schmitt-Leonardy, Jörg Widmann, Wen-Sinn Yang, Marko Ylönen, Wen Xiao Zheng und vielen anderen.

Seit 2007 ist Sonja Korkeala gemeinsam mit ihrer Zwillingsschwester Künstlerische Leiterin des Kimito Island Music Festival in Finnland.

Eugene Lifschitz, 1988 geboren in Moskau, gewann schon früh zahlreiche Wettbewerbe. Er studierte unter anderem bei David Soyer an der Julliard School und bei Natalia Gutman am Moskauer Konservatorium. Seit 2012 studiert er in der Klasse von Wen-Sinn Yang an der Hochschule für Musik und Theater München. Zahlreiche Konzerte führten ihn als Solist und Kammermusiker durch Italien, Deutschland, Russland und die USA.

Der griechisch- deutsche Pianist und Cembalist Andreas Skouras wurde 1972 in Thessaloniki (Griechenland) geboren und studierte Klavier bei Prof. Franz Massinger und Cembalo bei Prof. Lars Ulrik Mortensen sowie Prof. Ketil Haugsand an der Hochschule für Musik und Theater München. 

Konzertauftritte, CD-, Rundfunk- und Fernsehproduktionen führen ihn regelmäßig ins europäische Ausland zu Festivals wie „Early Music“ London, Sacrum Profanum in Krakau, Festival Aix-en-Provence, den Sommerkonzerten zwischen Donau und Altmühl, dem MDR Musiksommer, dem Bluval Festival, les museiques in Basel oder Gidon Kremers „Lockenhaus“ sowie in die USA, wo er u. a. in New Yorks Carnegie Recital Hall auftrat. Zu seinen Kammermusikpartnern zählen Kolja Blacher, Peter Sadlo, Wen- Sinn Yang, Lars Ulrik Mortensen, Gábor Boldoczki und Minas Borboudakis. Bedeutende Orchester wie das Münchner Kammerorchester, das ASKO Ensemble, das Ensemble Intercontemporain, das English Chamber Orchestra, das Philharmonische Orchester Augsburg  und das Georgische Kammerorchester Ingolstadt laden ihn regelmäßig als Solisten ein. Er spielte unter Dirigenten wie Peter Eötvös, Sasanna Mälkki, Lucas Vis, Ralf Gothoni, Constantinos Carydis, Markus Poschner, Christoph Poppen, Dirk Kaftan und Jac van Steen. 
Andreas Skouras’ Repertoire umfasst u.a. vollständig das Wohltemperierte Clavier und die Kunst der Fuge J. S. Bachs, sämtliche Mozart- und Haydn-Sonaten und das Gesamtwerk von Johannes Brahms.

Doch auch Entlegenes und Unbekanntes erwecken seine Neugier. 2006 spielte er die Uraufführung von Carl Orffs „Tanzende Faune“  im Orff-Zentrum München. Daneben widmet er sich intensiv der zeitgenössischen Musik und führte zahlreiche z. T. für ihn geschrieben Werke u.a. von Nickel, Wuorinen, Brass,von Schweinitz, von Bose, B. Hummel, Zechlin, Corcoran, Schwenk, Kiesewetter, Terzakis, Acker, Kochan, Stadlmair, Baur, Borboudakis, Weiß, Stahnke, Aho, Tiensuu, Bolcom & Eliasson auf. 

Zu seinen Einspielungen zählen u.a. sämtliche Werke von Kalevi Aho, Anders Eliasson und Bernd Alois Zimmermann aber auch zahlreiche Werke von Scarlatti und Haydn über Schönberg und Stravinsky bis zu Tiensuu, Wuorinen und Yun.   Andreas Skouras unterrichtet Cembalo an der Hochschule für Musik und Theater in München und gibt regelmäßig Meisterkurse für Klavier am staatlichen Konservatorium in Tiflis. Er wurde u.a. mit dem Stipendium für Musik der Stadt München und dem Bayrischen Kunstförderpreis ausgezeichnet.

Raymond Curfs wurde in Holland geboren und studierte Schlagzeug und Pauke in Maastricht, Köln und Berlin bei Werner Otten, Georg Breier und Rainer Seegers. Nach Engagements im Noord Nederlands Orkest in Groningen, am Stadttheater in Bielefeld und im Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin wurde er 1999 Solo-Pauker beim Bayerischen Staatsorchester in München. 2007 wechselte er in derselben Position zum Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks. Von 2000 bis 2006 spielte er außerdem im Mahler Chamber Orchestra, seit 2003 ist er Mitglied im Lucerne Festival Orchestra. Neben zahlreichen Gastengagements in renommierten Orchestern wie den Berliner Philharmonikern, dem Chamber Orchestra of Europe oder dem Orchestra Filharmonica della Scala ist er regelmäßig in Solo-Recitals und in Kammerkonzerten, als Partner u.a. von Natalia Gutman, Katja und Marielle Labèque und Peter Sadlo, zu erleben. Daneben ist er ein gefragter Juror bei internationalen Wettbewerben wie etwa dem Timpani Competition Lyon.
Raymond Curfs unterrichtet seit 2001 im Lehrauftrag an der Hochschule für Musik und Theater München. Er war Gastdozent am renommierten Conservatoire Natio-nal Supérieur de Musique et de Danse de Paris und ist außerdem seit 2011 Dozent an der Musikhochschule Maastricht.

Die spanische Schlagzeugerin, geboren 1986, hat bereits frühin ihrem kleinen Heimatdorf bei Valencia damit begonnen, Musik zu machen. Ab 2011 studierte sie in San Sebastián bei Gustavo Gimeno, Manel Ramada, Gratiniano Murcia, Antonio Domingo, Lorenzo Ferrándiz und Rafa Mas. Rosa Montañes Cebría spielte in vielen Jugendorchestern wie dem Spanish National Youth Orchestra, European Youth Orchestra oder dem Schleswig-Holstein Festivalorchester.
Seit 2012 macht sie ihren Traum wahr: Studieren und Musik spielen in Deutschland. Sie war Akademistin der Staatskapelle Berlin und macht nun ihren Master bei Professor Raymond Curfs in der Hochschule für Musik und Theater München.

Der Schlagzeuger Antonio Javier Azanza Ribes wurde am 03. Juni 1988 im Valencia, Spanien, geboren. Er begann seine musikalische Ausbildung in Castellon mit den Lehrern Josep Vicent und Mike Schaperklaus. In dieser Zeit entwickelte er seine musikalischen Fähigkeiten in vielerlei Hinsicht und orienierte sich in allen Musikgenres von der Orchestermusik bis hin zu Popularmusik.
Danach begann er ein Masterstudium an der Hochschule für Musik und Theater München bei Prof. Peter Sadlo, Prof. Raymond Curfs und Prof. Franz Bach. Seit September 2012 ist Stipendiat der Berliner Philharmoniker Akademie und wird von bei Prof. Rainer Seegers und Franz Schindlbeck unterrichtet.
Während seiner musikalischen Ausbildung spielte er in vielen Jugendorchestern wie dem Spanish National Youth Orchestra und dem Gustav Mahler Jugend Orchester und professionellen Orchestern wie den Münchner Philharmonikern, Concertgebouw Amsterdam und Berliner Philharmoniker. Er wird an der Musikhochschule in München von Prof. Andreas Schmidt unterrichtet.