Cellissimo Silvester 2015

Raphaela Johanna Gromes wurde 1991 als Tochter des Cellistenpaares Wilhelm Gromes und Astrid Hedler-Gromes in München geboren. Im Alter von vier Jahren erhielt sie ihren ersten Cellounterricht bei ihrer Mutter.

Raphaela Gromes’ erster großer Auftritt mit Orchester war das Konzert von F.Gulda im Herbst 2005, wonach sie von Publikum und Presse überschwänglich gefeiert wurde. Es folgten etliche Auftritte mit Orchester, u.a. wiederholt mit den Bad Reichenhaller Philharmonikern, dem Westsächsichen Symphonieorchester sowie 2013 mit dem Philharmonischen Orchester Budweis und den Münchner Symphonikern.

Sie besuchte Meisterkurse bei namhaften Cellisten wie David Geringas, Daniel Müller Schott, Kristin von der Goltz, Prof. Boettcher, Prof. Muller und Prof. Peter Bruns, bei dem sie von 2006 bis 2010 als Jungstudentin an der Hochschule für Musik und Theater »Felix Mendelssohn Bartholdy« Leipzig studierte. Im Herbst 2010 begann sie mit dem Cellostudium an der Hochschule für Musik und Theater München bei Prof. Wen-Sinn Yang.

Zu ihren Wettbewerbserfolgen zählt der erste Preis des Gasteigwettbewerbes in der Duowertung 2012. Außerdem gewann Gromes im November 2011 den Musikförderpreis des Konzertvereins Ingolstadt und im März 2012 den 1.Preis des internationalen Strauss-Wettbewerbes. Mit ihrer Geigerin Amelie Böckheler erhielt sie den 1. Preis im internationalen Concorso Fiorindo 2013. Seit 2012 ist sie Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes und wird von Yehudi Menuhin Live Music Now gefördert. Außerdem erhielt sie 2012 das Stipendium der Hans und Eugenia Jütting Stiftung Stendal.

Raphaela Gromes spielt auf einem Cello von Jean Baptiste Vuillaume, welches ihr von privater Hand zur Verfügung gestellt wurde.

Angela Chang, 1989 in Heilbronn geboren, erhielt ihren ersten Unterricht zunächst auf der Violine im Alter von 4 Jahren bei Prof. Tamas Batiashvili an der David Oistrakh Akademie und später auf ihrem Wunschinstrument Cello bei Prof. Eldar Issakadze.

Im Alter von 17 Jahren begann sie ihr Studium an der Musikhochschule Nürnberg, welches sie mit der Note 1,0 mit Auszeichnung abschloss. Anschließend wurde sie in die Meisterklasse von Prof. Wen-Sinn Yang an der Hochschule für Musik und Theater München aufgenommen und erhielt dort 2012 ihr Meisterklassendiplom. Es folgte ein Masterstudium im Fach Kammermusik bei Prof. Wen-Sinn Yang, Prof. Christoph Poppen und Prof. Friedemann Berger in der Formation Klaviertrio.

Wichtige musikalische Impulse erhielt sie von Prof. Wolfgang Boettcher, Prof. Martin Löhr, Prof. Peter Bruns, Prof. Natalja Gutman, Prof. Ana Chumachenco, Prof. Anner Bylsma, Prof. Wolfgang Emanuel Schmidt, Werner Bärtschi, Eliane Rodrigues und anderen.

Im Rahmen eines Festivals für moderne Musik arbeitete sie im Jahre 2007 mit dem Komponisten Toshio Hosokawa. Gefördert wurde Angela unter anderem durch die DAAD, Yehudi Menuhin Live Music Now, Lions Club, Peter Pirazzi und Petritz Stiftung. Aus der Siemens Stiftung spielte sie 2013-2015 ein Chanot Cello aus dem Jahre 1818.

In der Spielzeit 2013/2014 war sie im Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks engagiert und konzertierte im Rahmen einer Amerika-Tournee unter anderem in der Carnegie Hall. Konzerte unter Mariss Jansons führten sie unter anderem nach Amerika, Brasilien, Argentinien und Frankreich. Bei den Münchner Philharmonikern konzertierte sie 2014/2015 und reiste mit ihnen nach China und Taiwan.

Seit Juli 2015 ist sie die erste Solocellistin des Volkstheaters Rostock.

Angela Chang spielt regelmäßig solistisch mit verschiedenen Orchestern. Ihre Konzerttätigkeit als Solistin führte sie nach Österreich, in die Schweiz, nach Italien, Frankreich, Tschechien und nach Ungarn. Die Presse beschrieb ihr Cellospiel als elegant mit kraftstrotzenden, funkensprühenden Glanzlichtern und lobten ihre klugen, weitsichtigen Phrasierungen. Ihre spielerische Leichtigkeit in virtuosen Passagen, sowie ihre wohlige, klangliche Wärme überzeugen Publikum und Kritiker.

Hendrik Blumenroth, geboren 1986, begann im Alter von sieben Jahren das Violoncellospiel. Er erhielt ersten Unterricht an der Musikschule Münster bzw. später als Jungstudent an der Musikhochschule Münster. 2006 wechselte er an die Hochschule für Musik und Theater München zu Professor Wen-Sinn Yang, bei dem er momentan in der Meisterklasse studiert. Neben dem Studium arbeitete er mit Professoren wie Wolfgang Emanuel Schmidt, Wolfgang Boettcher, Peter Hörr und
Young Chang Cho.
Schon in jungen Jahren wurde Hendrik Blumenroth bei Wettbewerben wie Jugend musiziert ausgezeichnet und konnte dort mehrmals erste Bundespreise sowie Sonderpreise, z.B. vom Bärenreiterverlag erspielen. Auch bei internationalen Wettbewerben ist er erfolgreich: er erreichte die Finalrunden beim Brahms Wettbewerb in Österreich und dem Julio Cardona Wettbewerb in Portugal und gewann 2009 den Bodensee-Wettbewerb mit dem ersten Preis. Im September 2010 wurde ihm der August-Everding-Preis durch die Münchner Konzertgesellschaft verliehen. Im Preisträgerkonzert dazu konnte er darüber hinaus auch den Publikumspreis gewinnen.
Als Solist arbeitet er zusammen mit Orchestern wie dem Südwestdeutschen Kammerorchester Pforzheim, den Breslauer Philharmonikern, dem Slowakischen Kammerorchester Zilina, mit dem er 2010 die Rokoko-Variationen von Peter Tschaikowski auf CD produzierte, der Philharmonie Bad Reichenhall und der Jungen Kammerphilharmonie NRW, mit dem er eine Tournee durch China mit Stationen in der Forbidden City Concert Hall Beijing sowie der Shanghai Concert Hall unternahm. Mit der Jungen Kammerphilharmonie NRW nahm er darüber hinaus noch die wenig gespielten Variations de Concert von Jean Francaix auf.
Darüber hinaus spielt Hendrik Blumenroth Kammermusik mit Professoren wie Mi-Kyung Lee, Wolfgang Boettcher, Hariolf Schlichtig, François Leleux, Wen-Sinn Yang und Stefan Picard.
Orchestererfahrung sammelte Hendrik Blumenroth im Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, in dem in der Saison 2009/2010 im Rahmen eines Zeitvertrags spielte, im Radio-Symphonieorchester des SWR Stuttgart und als Solocellist an der Hofkapelle Meiningen.

Peter Wöpke ist 1948 in Berlin geboren. Schon im Alter von 9 Jahren erhält er Unterricht im Klavier- und Geigenspiel. Mit 13 Jahren wird er an der Hochschule für Musik "Hanns Eisler" aufgenommen und in seinem Hauptfach Violoncello unterrichtet. Ab 1964 studiert er bei Professor Willi Tiecke an der Berliner Musikhochschule und legt 1970 das Staatsexamen mit Auszeichnung ab.

Nachdem der junge Cellist im Mai 1970 beim Internationalen Violoncello-Wettbewerb "Prager Frühling" als Preisträger gekürt wird, fördert ihn das Ministerium für Kultur der DDR durch die Zuerkennung des Mendelssohn-Bartholdy-Stipendiums und mit einem weiteren Studienjahr in Berlin. Zusätzlich wird ihm ein anschließendes dreijähriges Studium am traditionsreichen Tschaikowsky-Konservatorium in Moskau ermöglicht, wo er insbesondere von Galina Kosolupowa und Mstislav Rostropowitsch unterrichtet wird.

Orchestererfahrung erwirbt der Musiker erstmals von 1968-71 als Substitut an der Deutschen Staatsoper Berlin. Danach ab 1973, noch während seines Studiums in Moskau, als erster Solo-Cellist im MDR Sinfonieorchester Leipzig unter der Leitung von GMD Herbert Kegel.

Zwei Jahre später wechselt der Solo-Cellist an die Bayerische Staatsoper, wo er unter anderem mit seinem Intendaten und Generalmusikdirektoren Wolfgang Sawallisch zahlreiche Solokonzerte, Sonaten- und Kammermusikabende gibt. Rasch entwickelt sich Peter Wöpke zu einem vielgefragten und international bekannten Solisten und Kammermusiker.

Meisterkurse und Konzerte mit renomierten Ensembles führen den Künstler um die ganze Welt. Weltberühmte Musiker wie Shmuel Ashkenazy, Wolfgang Sawallisch, Yasuko Matsuda, Andras Adorjan, Wolfgang Leibnitz, Florian Sonnleitner und Zubin Mehta zählen zu Wöpkes Partnern.

Deutschlands unbestrittener Kritikerpapst Joachim Kaiser zeigt sich in der "Süddeutschen Zeitung" begeistert und schreibt: „Makellos…der kann also wirklich Cello spielen.“

Zusammen mit Peter Ludwig (Pianist, Komponist, Arrangeur) und Arben Spahiu (Konzertmeister des Bayerischen Staatsorchsters, Violinist) formiert Peter Wöpke seit 2005 das Trio tango à trois.

Peter Wöpke spielt auf einem Cello des berühmten italienischen Geigenbauers Giovanni Grancino aus dem Jahre 1699.

Der Münchner Pianist Julian Riem studierte bei Michael Schäfer an der Musikhochschule in München und bei Michel Béroff am Conservatoire National Supérieur in Paris. Zuletzt setzte er sein Studium in der Solistenklasse von Rudolf Buchbinder an der Basler Musikakademie fort, an der er das Solistendiplom mit Auszeichnung erhielt.
Julian Riem gewann internationale Klavierwettbewerbe in Modena, Madrid, "Premio Gui" in Florenz und war Stipendiat des Deutschen Musikwettbewerbs. Als Solist, Kammermusiker und Liedbegleiter konzertiert er regelmäßig in Europa, Japan und den USA.
Er spielt im Velit Quartett und im Münchner Horntrio, dem ein Echo Klassik für die beste Kammermusikeinspielung 2012 für die Aufnahme der Horntrios von Brahms, Ligeti und Koechlin bei Farao classics verliehen wurde.
Auftritte bei internationalen Festivals, u.a. dem Klavierfestival Liszt-en-Provence, Musica mundi in Brüssel, dem Rolf Liebermann Podium Hamburg, Les Muséiques in Basel, der Münchner Biennale, den Münchner Opernfestspielen, dem Rheingau Musik–festival, den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern, dem Oleg Kagan Festival Kreuth, dem Strauss Festival Garmisch, den Tucson Friends of Chambermusic, Arizona und Barge Music, New York.
Er konzertiert u. a. mit dem Basler Symphonieorchester, dem Symphonieorchester Madrid, mit dem Württembergischen Kammerorchester, der Südwestdeutschen Philharmonie, dem Münchner Kammerorchester, den Münchner Bachsolisten und dem Kurpfälzischen Kammerorchester.
Neben dem klassischen Konzertrepertoire setzt sich Riem für moderne und zeitgenössische Komponisten ein, neben Messiaen, Ligeti, Stockhausen, Henze, Boulez, Xenakis, Schnittke und Hartmann finden sich in seinen Programmen immer wieder Werke und Uraufführungen von Liebermann, Stahmer, Bourbodakis, Illes und Koch.
Julian Riem wirkte bei Ton- und TV-Aufzeichnungen für verschiedene deutsche Sender, für das japanische NHK und das amerikanische npr mit. Er ist Lehrbeauftragter der Musikhochschule in München und am Leopold-Mozart-Zentrum der Universität Augsburg. Seine breitgefächerte künstlerische Tätigkeit ist vor allem im Bereich der Kammermusik durch CD-Aufnahmen dokumentiert. Die 2014 erschienene Duo-CD mit Raphaela Gromes, Violoncello, wurde für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik vorgeschlagen.